可不能這樣正面直炒閃燈就了事喔！好歹也花了幾個小時才弄好呢。

正面直打閃燈太外行了。

這樣黑色也不是黑色了。

我們在之前已經分清楚甚麼是直接反光，甚麼是間接反光。越深色的物件，間接反光就越弱，例如今次的黑色，硬要它把光打上去的話，它就變得不像黑色了。面對黑色的時候，我們應該運用直接反光，勾出物件外型和紋理。物件所反射的光，直接射向鏡頭的話，就會做成直接反射，這種反射像鏡面般光亮。我用自家製的柔光箱，放在正上方，這樣打出來的影子不會歪到一邊，比較整齊。

整齊的影子在簡單的設定裡尤其重要。

反光片在左方，勾出鏡筒頂部的圓弧，以及濾鏡的反射。

反光片在前方，高光位反射出盒上的紋理。

反光片在右方，反射出盒身左側的紋理。

整個設定。

快門滅聲器本尊：http://www.soundblimp.com/

其他自己動手作：

Sound Blimp Test from Kyle Peters on Vimeo.

http://silentpenguin.blogspot.com/2008/06/kyles-sound-blimp-tutorial.html （我在找這麼闊的水管拎蓋，有沒有人知道在香港那裡有賣？）

http://photographylot.blogspot.com/2010/02/diy-sound-blimp.html （這個做法簡單一點。）

下次是透明物件的拍攝。

觀眾和展品，我們要兩者兼得。現場光的對比非常高，如果只用現場光拍攝，拍出來要不是只見到射燈照到的地方（用高速快門），就是射燈照到的地方太光了（用慢快門），變成白色一塊。所以，要讓委託人滿意的話，就一定要用離機閃燈，拍到有用的相片。

沒有用遮光罩，離機閃燈令這張相片有些暈光，但恰巧令畫面更有科幻的成覺。

所謂「有用」的照片，本文的假設是，就是整齊的照片。整齊的照片，邊框的直邊與橫邊，和環境中的垂直和水平線對齊；事件的人物角色要適得其份，呼應報導事件的主題。例如上圖中的導賞員，就應該要有個熱心講解的樣子（圖中戲劇性的手勢），背景的觀眾要留心地聽講解，每個角色適得其份，展現一個大眾正在從展覽中得益的景像。是為公關紀錄紀實攝影的基本。留意拍攝這些時機，加上離機閃的技巧，除了委託人滿意之外，能夠解決到現場環境所帶給攝影工作的難題，作為攝影師也有一份滿足感。

閃光燈在機頂：

閃光燈放在攝影機頂，較果強差人意。但一般人藉口說這是場地的錯，閃了燈已經盡了人事，要不得要不得。

用現場光拍攝：

不開閃燈，用ISO6400感光度，快門還是快不到哪裡，相片雜訊多之餘，也定不住導賞員的動作。

離機閃燈拍攝：

用側面閃燈打在觀眾上，清楚之外還有立體感。

離機閃燈的必需品：

閃光燈

要詳談閃光燈的話，要開篇新文章。容後再談。

離機閃燈遙控
市面上有很多種，我正在用永諾RF-602。它沒有TTL自動測光，要手動調較閃燈的輸出亮度。不過價錢經濟（它還可用無線快門線，一物二用），物有所值。

永諾網站

燈腳/助手同事：
我兩者都有。燈腳不妨買輕便一些，例如Manfrotto的鋁合金5001燈腳，或者其他相類似的輕量燈腳。

同事Hugo比我高一個頭，有他在我可以迅速地改變燈的位置和高度。

本文參考網站：
www.strobist.com

它還有簡體中文版！

今次我們要複印掛在牆上的畫作。請攝影師去一個藝術學院的畢業展作品拍完，費用非常高昂（幾千至幾萬）。貴在哪裡呢？因為所須的技巧和器材都很簡單，但過程非常悶。攝影師收的費用是用來彌補拍攝畫作的無聊時間。不是說畢業生的作品無聊，而是攝影的過程很重覆很累人，所以我在這裡說明一下拍攝的方法。

如果各大藝術學院的同事還是要找拍攝畢業作品的話，請找系內的同學用學校的器材拍；如果還是要找攝影師的話，就不要怪攝影師定價比學生時薪高。

首先要避免直接反光，在第一部裡面說明過。接下來講解因應空間所做的相機與燈光設置。展示空間有不同規格，或長或闊，掛畫的前面有時擺設著雕塑，有時被掛在牆角落；不過拍攝平面的東西，卻只有幾度板斧。

圖一：用50mm焦距時的設定。為避免直接反光，光源應放在從掛畫兩邊延伸出去的「反射線」（圖上的紅線外）；
圖二：錯誤的設定，燈光放在反射角內頁面會有直接反射；
圖三：在較長和窄的房間裡，可用較長焦距的鏡頭，收窄反射角。

注意光源的配置，左右兩個燈光的距離要相同而對稱，讓燈光平均地照到畫上。

以下是一些比較麻煩的情況：

1. 作品被掛在牆角落

作品被掛在房間的一角，如何在不拆下作品的情況下完成拍攝？

如果你身處的環境有足夠的人手，而拍攝工作的資金又非常有限的話，我建議還是將作品小心地拆下來，換到一個較闊的空間拍攝。上述的環境根本沒有空間放燈具。

如果放左燈a的位置，會出現直接反光，而燈b因為距離太近會產生不平均的照明（近燈b的地方會太光）。

如果你的足夠的設備，或者你在一家資薪優厚的畫廊，可以用偏光濾鏡(polarizer)，加上打燈用的偏光膠片(polarizing gels)。注意偏光濾鏡的過濾方向，需要與放在燈罩前面的偏光膠片垂直。那麼就算光源放在燈a的位置都不會有直接反光；但使用偏光鏡會令色彩有偏差，需要放一張標準色咭在作品旁邊，一同拍攝到相片裡，以供色彩較正之用。

用偏光濾鏡和偏光鏡拍攝掛在牆角的作品

作品前面有其他擺設：

如果作品前面有其他擺設（希望它並不是太高擋住作品），水平方向的燈光會將影子打在作品上。如果不便將它挪動的話，這時要將光源升高，讓光線由較高地方處照射下來，使影子打在地上。

遇著這種情況，需要將光源升高。

關於平面的拍攝也差不多了。希望能幫到各位快畢業的同學吧。

用了幾千元買相機，到頭來拍張紙都拍成這個樣子，絕對不能接受！

做甚麼之前，想清楚！

這時須要做甚麼呢，並不是去買專門的平面拍攝器材如翻拍架（Copy Stand），也不是去買材料自己做一個（例如有些便宜但笨重的設計），更不是去買一部掃描器，而是去溫習相關的攝影理論。

避免正面反射

針對一個特定的觀察者（即是攝影機），照射到物件上的光線反射，可分為兩種，直接反射和間接反射。直接反射即是：將你要拍攝的頁面想像成一面鏡，同時請在腦裡找回那所剩無機的中學物理：照到鏡面上的光線的反射角度，等於其入射角，所以正面打到頁面上的光線（攝影機的內置閃燈，天花上的光管……），幾乎所有都從原路反彈回鏡頭的方向（「對啊，尤其是光粉紙印的雜誌」），就像拿著燈膽照鏡一樣，有一個刺眼的光暈。所以，用攝影機覆印時要避免有光線從直接反光的角度照射向頁面。

會做成直接反光的檯燈位置。

有直接反光的相片。

所有造成直接反射以外的角度，就是製造間接反射的角度。如果你有細心留意的話，網上搜尋到的copying stand圖片都是由側面照到頁面，這樣就可以避免拍攝到直接反射。一般想要光線平均的話，都用上兩支檯燈。如果沒有兩支檯燈，可用一塊珍珠板（或者鋪麻雀檯用那種白咭紙）垂直放在其中一邊，然後將燈照在白咭紙上，花點時間找一個平均照到整個頁面的角度，也是一個節衷的方法。

光源放在左右兩側，所有進入鏡頭的光線都是間接的反光。

利用間接反光做的攝影複印（Flat copy）。

總結

可能在家中或者辦公室裡，並沒有像攝影工作室般的器材和空間。不過知道直接反射和間接反射的概念後，下次在檯燈下拍雜誌或者銀行發票的時候，就知道光源應該放在哪裡了。

一本舊雜誌的撕頁，放出來分享一下。97年時一部35萬像素（大概列印到3R的尺吋）的數碼相機都要69800日圓，大概6000港元。

如何用攝影機做影印《第二部》

自畫像；蝕刻板畫。 1630.

留意左邊臉，眼下的三角形高光位，就是倫勃朗燈光的記認。要住意的讓鼻的影子與左邊臉的陰影部份相連，不要鼻影長同時又與臉的陰影斷開斷開，否側鼻影會變得像一撇鬍子。圖中的青年倫勃朗真兩撇鬍子，比較難看到鼻影偏差的影響。試試想像如果自畫像中他只有一邊臉有鬍子，一定沒可能他二十多歲就有皇室人員買他的畫，他的命運也會比梵高更慘。

這種燈光下的臉形立體，而看上去又不會覺得胖，端莊又有型，難怪他用來做自畫像的燈光。

潮流興瘦面，大家要留意這種燈光。通常在三七面、光源在面部的左上方時出現。